铁韵生辉外包美工，匠心筑遗

——安徽师范大学数统学院“雷锋驿站”理论宣讲团队与铁画非遗传承人的访谈

文/何曼婧

图/陈兆亮

繁华热闹的镜湖区，人来人往的赭山公园后，芜湖市工艺美术厂静静地伫立着。炎炎夏日，厂房里火花碰撞，时不时传来锤子敲击的声音，一个身影正专注地坐在点焊机前，以锤为笔、铁为墨、砧为纸，制作铁画，他是是芜湖工艺美术厂的技术总监汤传松，也是芜湖铁画锻制技艺省级非物质文化遗产传承人。

回忆往昔，寄情铁画

1945年外包美工，汤传松出生在一个漆匠家庭，为谋生计，15岁时就来到工艺美术厂，学习铁画煅制工艺。从此，铁画在他心中撒下种子。

惟其艰难，方显勇毅；惟其磨砺，始得玉成。汤传松师承铁画大师储炎庆、颜昌贵，学习传统铁画锻制工艺，并在此基础上不断的发掘与创新铁画锻制技术，形成自己独特的艺术风格。“当初，我们学习铁画煅制没有书本资料查询，只能靠师傅言传身教和自己领悟，加倍努力练习。”那时候，条件艰苦且任务繁重，“刚开始，每天八小时工作制，师傅们对我们要求很严格，压力很大，也曾动摇过，但当时换工作也很困难，所以咬咬牙就坚持下来了。”这颗种子，在汤传松的坚持与热爱下破土发芽，在日复一日地坚守下长成了参天大树。

汤传松正在煅制铁画 陈兆亮供图

守正创新，生生不息

上世纪七十年代，铁画艺人是通过红炉冶炼来煅制铁画，“那时候，厂里冬天烘不到火，夏天受不到凉，而且师傅们身上经常会有烫伤。”汤传松对来自安徽师范大学数统学院“雷锋驿站”理论宣讲团队的实践队员说道，“1965年以后，我把这个点焊机引进来以后，我们从这个繁重的劳动强度中解放出来，技术质量和艺术质量也提升了。”汤传松对铁画锻制技艺进行改进，引入经过改造的点焊机取代红炉冶炼，使得铁画的工艺流程得到改进，铁画艺人的工作环境得到改善。

“铁画最独特的地方就是把世界上两种最美的最高雅的颜色融合进来了，就是黑和白。”汤传松指着墙上的铁画作品向实践队员们介绍：“铁画要将铁烧红，然后用锤头趁热打铁，通过锻、钻、焊、锉、凿等技巧进行塑形，再将各个部位焊接组合，最后装裱成画外包美工，制作周期较长。”

青出于蓝而胜于蓝。传统的铁画，一般以中国画为底稿，打造出栩栩如生的立体效果。因为铁的材质局限性，在线全职美工不能被广泛应用于日常生活，为了推动铁画“飞入寻常百姓家”，芜湖铁画创作者们不断探索实践，创新铁画题材与技艺。“铁画题材方面，不仅仅是中国画，包括木刻，版画，还有现在年轻人喜欢的动漫，我们都可以用铁画的元素来表现。”面对新时代的挑战，汤传松深知技术的重要性，从苏绣中的双面绣汲取灵感，制作双面铁画。他也寄语下一代铁画艺人，希望后生可以在铁画锻打技艺方面继续钻研。今天的芜湖铁画，在传统的尺幅小景、灯彩、屏风基础上，创新发展出家居装饰、陈设、文化礼品等新品种，将古老的铁画技艺巧妙地融入到新潮的文创产品中，让铁画从墙上“走下来，活起来”，成为现代人生活中的艺术品及伴手礼。

汤传松向实践队员讲述铁画技艺 陈兆亮供图

呕心沥血，薪火相传

从当初的学徒到如今的中国工艺美术学会会员，安徽省工艺美术促进会理事，安徽省工艺美术名人，芜湖铁画行业协会、铁画研究会顾问，汤传松没有停下追求艺术技艺质量和创新的脚步。从业六十载，汤传松用铁与火、热爱与坚守铸就山水花鸟。年过古稀，他不求名利，但依旧心系铁画的未来。

汤传松认为，青年人如果想学习铁画煅制工艺，首先要一定的美术功底，更重要的是需要耐心和细心。他希望有更多的年轻人愿意延续这份非遗技艺，也一直尽自己所能毫无保留地将这一技艺传承下去，让更多的人知道芜湖铁画、了解芜湖铁画、喜爱芜湖铁画，也呼吁政府宣传推动铁画的传承与发展。

汤传松与实践队员合照 陈兆亮供图

芜湖铁画，千锤百炼，铁骨铮铮，敲之铿锵有声；墨色淋漓，虚实相衬，具有诗情画意，它以独特的风格在中华优秀传统文化宝库中熠熠生辉。汤传松用锤笔铁墨绘就山水花鸟，用热爱与坚守书写传承创新，实现了自我价值和社会价值的统一。铁画，在锤痕与墨色中彰显深厚隽永文化底蕴和强劲有力的艺术风格，也流露出铁画艺人的淡泊名利、不问东西，但求将中华非遗发扬光大。

实践团队在铁画艺人的精神中深刻感受到了中华优秀传统文化的厚重感和历史责任感，当代青年生逢其时，当踔厉奋发，充分挖掘铁画价值，让人们感受到铁画之美，在新的时代背景下为铁画文化传承与发展赋予更多活力与价值，推动铁画从墙上“走下来”，从中国“走出去”，让世界领略中国非遗的魅力。

责编/荆杰外包美工